Ein Traumberuf in der Spieleentwicklung. Versuchen Sie sich in Gamedev
Die Arbeit in der Spieleindustrie wird oft als der Traum eines Spielers und eher als Hobby denn als ernsthaftes Geschäft angesehen. Trotzdem wollen viele Leute in die Spieleentwicklung einsteigen: erfahrene Künstler, unerfahrene Entwickler, Animatoren und Tester. Heute werden wir über die Vor- und Nachteile der Arbeit in der Spieleentwicklung sprechen, was die Berufe in der Spielebranche sind und wie man in der Spieleentwicklung anfängt.
Möchten Sie in die Spieleentwicklung einsteigen: Wo soll man anfangen und wie kann man verstehen, ob es sich lohnt, es zu versuchen?
Bei Gamedev gibt es eine Vielzahl von Richtungen, in die man sich entwickeln kann. Wir werden später über bestimmte Berufe sprechen, aber jetzt konzentrieren wir uns darauf, wie Sie verstehen können, ob es einen Platz für Sie im Gaming-Bereich gibt. Es ist logisch, Ihre Fähigkeiten und Talente zu analysieren, um herauszufinden, welche Wissensbereiche vorherrschen. Ob Sie ein Journalist mit Drehbucherfahrung, ein Programmierer mit einem Hintergrund in der Anwendungsentwicklung oder ein erfahrener digitaler Künstler sind, alles ist einfach und klar. Aber wenn keiner Ihrer Berufe etwas mit Spieleentwicklung zu tun hat, dann sollten Sie darüber nachdenken.
Um einen Plan zur Eroberung des Reiches der Träume richtig zu erstellen, müssen Sie die folgenden Fragen ehrlich beantworten:
- Habe ich die entsprechende Ausbildung?
- Welche Berufe im Gamedev sind für mich am interessantesten?
- Welche Eigenschaften, Fähigkeiten und Kenntnisse können in diesem Bereich nützlich sein?
- Kenne ich Programmiersprachen, kann ich zeichnen, animieren, Skripte schreiben oder beherrsche vielleicht perfekt die englische Sprache?
- Habe ich Erfahrung in der Spieleentwicklung oder IT?
- Bin ich bereit, angesichts meiner aktuellen Anstellung, Gehaltsstufe, Familienstand (die Liste lässt sich endlos fortsetzen), mein Arbeitsprofil radikal zu verändern und mich in den Lernprozess einzutauchen?
- Will ich wirklich Spiele entwickeln oder spiele ich sie einfach nur gerne?
Basierend auf den erhaltenen Antworten können Sie den Realismus der Idee analysieren und weitere Maßnahmen planen:
- Finden Sie Kurse in Programmierung, Animation, Game Design oder beginnen Sie mit dem Selbststudium, wenn Sie keine Grundkenntnisse haben. Wenn Sie bereits über einen gewissen Wissensstand verfügen, ist es angebracht, deren Relevanz zu prüfen.
- Schauen Sie sich offene Stellen an, abonnieren Sie interessante Unternehmen in sozialen Netzwerken und auf Jobbörsen, stellen Sie sich einen Pool mit häufigen Anforderungen für die gewünschte Position zusammen und fangen Sie an, Wissenslücken zu füllen.
- Sammeln Sie ein Portfolio von Projekten, an denen gearbeitet wurde, falls Erfahrung vorhanden ist.
Wenn nach allem, was Sie getan haben, der Wunsch, sich in diese Richtung zu bewegen, nicht verschwunden ist, gute Neuigkeiten: Höchstwahrscheinlich sind Sie wirklich bereit, Ihr Leben zu ändern und einen neuen Beruf zu meistern.
Welche Spezialisten arbeiten an der Entwicklung von Spielen?
Zunächst einmal sollten Sie die bestehenden Spieleentwicklungsberufe verstehen. Je nach Umfang des Projekts, Genre und Plattformen, für die das Produkt erstellt wird, kann die Liste der benötigten Spezialisten sehr unterschiedlich sein. Aber die Grundpositionen bleiben in etwa gleich.
- Der Produzent kontrolliert die Qualität des Produkts und ist dafür verantwortlich, das Spiel interessant zu machen. Der Produzent ist ein Spieledesigner mit langjähriger Erfahrung.
- Ein Projektmanager ist ein Meister der Planung und Aufgabeneinstellung. Er überwacht die Ausführung von Aufgaben, Fristen, das Arbeitstempo und die Qualität seiner Ausführung.
- Ein Game Designer ist für ein positives Spielerlebnis für Gamer verantwortlich. Game Designer erfüllen verschiedene Aufgaben: von der Ausarbeitung der Hauptmechanik des Spiels bis zur Gestaltung einzelner Levels. Bei großen Projekten können mehr als 50 Spieledesigner verschiedene Bereiche betreuen.
- Der Drehbuchautor erstellt eine Beschreibung der Welten, denkt über die Handlung und die Charaktere nach, schreibt Dialoge. Die fertigen Texte werden in der Regel vom Lektor lektoriert und die Übersetzer passen die Inhalte an verschiedene Sprachen an.
- Ein Programmierer kann unterschiedliche Verantwortungsbereiche haben (Animation, Grafik und Sounds, Microservices, UI, Entwicklung von Spieltreibern, Backend- und Client-Teil).
- Der Künstler erschafft Charaktere, zeichnet Orte, eine Weltkarte. Bei mittleren und großen Projekten gibt es Abteilungen von Konzeptkünstlern, 3D-Künstlern und Modellierern, Texturkünstlern, 2D-Künstlern.
- Der Animator erweckt die gezeichnete Kunst mit Hilfe von Animationen unter Verwendung der entsprechenden Software zum Leben.
- Der Tontechniker füllt das Spiel mit Musik, erstellt und verarbeitet die notwendigen Geräusche und Stimmen.
- Der Tester führt das Spiel auf verschiedenen Geräten aus, testet alle möglichen Optionen zum Beenden der Levels, füllt Berichte über die gefundenen Fehler aus. Wenn Sie einen Job in diesem Beruf suchen, hilft Ihnen https://de.jooble.org/stellenangebote-game-tester dabei, Ihren Traumjob zu finden.
Vor- und Nachteile der Arbeit bei Gamedev
Wie in allen anderen Tätigkeitsfeldern hat auch die Arbeit bei Gamedev Vor- und Nachteile.
Vorteile der Arbeit in der Spieleentwicklung:
- Möglichkeit der Fernarbeit;
- Interessante Projekte;
- Kreatives Team;
- Hohes Gehaltsniveau.
Nachteile der Arbeit in der Spieleentwicklung:
- Harte Deadlines;
- Hohes Wettbewerbsniveau.
